trippin' the rift can you trip like i do?

Anomie Belle: «Все постоянно меняется»

Posted by tipkin

Photo by Eric Krebs

Anomie Belle не расходует впустую ни времени, ни своего таланта. Альбом The Crush (и замечательная же это вышла пластинка) был издан меньше двух месяцев назад, но вместо того, чтобы взять заслуженный отпуск, Anomie Belle погрузилась в работу еще глубже, и через несколько дней (а точнее 6-го декабря) выходит ее новый ЕР, включающий очень интересный материал. Мне посчастливилось урвать кусочек ее времени для пары вопросов для читателей trippin' the rift.

tipkin - Прежде, поздравления с успехом альбома The Crush и с релизом нового EP! Вы времени даром не теряете. Как появилась идея для ЕР? Время подобрано как нельзя лучше, - участники движения Оccupy борются с корпоративной машиной в самый момент этого интервью.

Anomie Belle - Да, ценности и критика, проходящие через Occupy меня очень увлекают. Меня вдохновляет то, как обычная публика говорит об эффекте "корпоративной машины" на наши жизни, нашу культуру, наши ценности и наши сообщества. Я давно уже оценила вклад артистов в этот разговор (я большой поклонник культуры помех) и счастлива, что могу сама оказать поддержку как артист. Когда Occupy начало развиваться, Lif и я подумали, что совпадение с треком и с видое, которое мы сделали для "Machine" было просто поразительным. Я только что вернулась из Англии, где написала несколько новых песен с Иэном Пикерингом (Ian Pickering) из Sneaker Pimps о похожих проблемах и идеях, так что это показалось подходящим временем, чтобы собрать эти песни вместе с некоторыми отличными ремиксами я сделала для The Crush (включая классный ремикс на “Machine” от Big Spider’s Back) и выпустить их.

t. - Большиснтво ваших поклонников (включая меня) ценят вашу приключенческую натуру в плане жанров и стилей, но я лично слышал как один поклонник трип-хопа после прослушивания The Crush заявил: “Anomie Belle для меня умерла”. И вы продолжаете расширять границы на EP – от “Slither”, который наверняка удовлетворит любого фаната "традиционного трип-хопа" до заводного танцевального ремикса на “Machine”. Вам нравится вытаскивать своих поклонников из их комфортных зон?

A.B. - Вообще, я думаю, что выходить из своих комфортных зон в жизни - это важная часть в попытке быть скромнее, расти, расширять наши перспективы и возобновить связь с миром за пределами нас самих. Мы хотим, чтобы все в нашей жизни жило в коробках, было легко определяемым, предсказуемым... не менялось. Люди, идеи, искусство, наши индивидуальности... Истина в том, что ничего не зафиксировано. Все постоянно меняется. Для меня, это заключается в подталкивании самой себя к чему-то, чего я больше всего боюсь, бросать самой себе вызов на столкновение с теми местами, где я знаю, что у меня есть предрассудки, чтобы расти... Это настрой, с которым был создан The Crush, так что вполне закономерно, что это дошло до людей через музыку.

t. - Давайте еще поговорим о “Slither”. Легендарные Sneaker Pimps! Вы были знакомы с Иэном Пикерингом до этого? Каково было с ним работать? Услышим ли мы дальнейшие совместные работы в будущем?

A.B. - Мне очень понравилось работать с Иэном. Он замечательный человек - откровенный, добрый, позитивный и с таким неподдельным духом открытости в коллаборациях, который делает работу с ним настоящим удовольствием. Писать с кем-то музыку может быть такой замечательной возможностью для нахождения связи. С Иэном мы провели несколько дней замуровавшись в прокуренной комнатке в Лондоне, обменияваясь музыкой, стихами и мелодиями, и вышли с материалом, который, я думаю, очень порадовал нас обоих. "Slither" - это первая вещь, над котрой мы работали вместе, и покольку это писалось на материал, спродюсированный Огастасом Скиннером (Augustus Skinner, который работал над альбомом Sneaker Pimps Becoming X в прошлом), его было несложно завершить и издать. Так что, народ может определленно рассчитывать на большее от Иэна и меня в будущем.

t. - Откуда появились ремиксы? Каковы были критерии для отбора подходящих ремиксов для ЕР?

A.B. - Было очень интересно выбирать людей для написания ремиксов для The Crush. В основном я обратилась к людям, чья музыка мне нравится. Мне кажется, Big Spider’s Back проделали фантастическую работу с этим ремиксом на "Machine", и мне нравится глитчное программирование от Tapage на ремиксе трека "Electric Lullaby" на этом ЕР. Atropolis и Damiak сделали отличные ремиксы на "Inky Drips", и у меня еще осталось несколько ремиксов на руках, которые еще не были изданы... Это был прикольный процесс, потому что с большинством музыкантов я наладила обмен ремиксами, так что сейчас я начинаю работать над множеством материала этих артистов, что ужасно интересно и выльется в результате в еще больше новой музыки и коллабораций.

t. - Не хотите поделиться впечатлениями о съемках видеоклипа для “Machine”? Комбинация скейтеров (кто они, вообще?) и игры в шахматы в устрашающем макияже у камина довольно-таки безумна!

A.B. - Снимать это видео было безумно весело. Режиссер, Богдан Дарев (Bogdan Darev), - человек с замечательным воображением, и он собрал невероятно талантливую и полную энтузиазма группу людей для создания этого клипа. Брендан Флинн (Brendan Flynn) был оператором, и Мэттью Пью (Matthew Pew) наснимал множетсво кадров скейтеров на рампах. AsMyth придумал концепцию и нашел для нас это замечательное место для съемок. Джейсон Синглер (Jason Singler) - это скейтер, которого вы видите совершающим множество крутых прыжков и прочего в клипе. Лиз Кребз (Liz Krebs) проделала поистине эпическую работу с гримом, это подняло все на порядок выше. У всех, кто пришел для съемок (и это была довольно большая группа) была такая позитивная энергия, и было так весело снимать... Я бы через все это прошла снова не задумываясь.

Особняк был крутейшим местом для съемок. Он огромен, и его вообще-то сейчас арендует дюжина артистов, так что они оказали большую поддержку и разделяли то, что мы пытаемся показать в клипе и в критике избыточного достатка в песне, что было замечательно. Когда мы увидели медвежью шкуру и мраморные шахматы в зале у камина, мы поняли, что должны это использовать в кадре. Lif и я очень вошли в роль, изображая жадность и эгоизм богатых людей, которых мы представляли, так что было весело перебарщивать с этим. Мне нравится как Lif сшибает шахматные фигуры. Это было неожиданно и классно. Я с трудом удержалась от улыбки в камеру, когда он это сделал.

t. -  Ожидать ли нам в скором времени нового LP? Или новых колабораций?

A.B. - Это, друг мой, только начало... В скором будущем, меня можно будет увидеть на новом альбоме Yppah, который выйдет этой весной Ninja Tune.

Скорее бы уже! Yppah! Вам так же не терпится, как и мне? Уверен, что да. Не пропустите новый ЕР (я уже послушал, с большим удовольствием, рецензия скоро будет), посмотрите клип для "Machine" в моем Видео дайджесте, и если вы еще не послушали The Crush... что ж, много потеряли. Только, пожалуйста, выберитесь из своих коробок!

Anomie Belle: «Темнота может быть прекрасной и сексуальной»

Posted by tipkin

Звездочка Anomie Belle начала сверкать на музыкальном небосводе в 2008, когда вышел ее дебютный альбом Sleeping Patterns, затронувший немало душ и даже наверное разбивший пару сердец. Сегодня ее звезда сияет в полную силу, с новым синглом "How Can I Be Sure", получающим заслуженное внимание от средств массовой информации и новым альбомом, выхода которого с нетерпением ожидают тысячи поклонников. Певица, композитор, поэтесса, продюсер и музыкант-виртуоз, Anomie Belle сияет не только в студии, но и на сцене, постоянно выступая рядом с такими артистами, как Tricky и Bonobo. Сегодня Anomie Belle отвечает на вопросы trippin' the rift о вдохновении для ее музыки, предстоящем альбоме и гениальности.

tipkin - Вы написали свою первую песню, когда Вам было десять лет? Впечатляет! Можете немного рассказать об этом? Она была вдохновлена саундтреком к ужастику, не так ли? Эта темнота остается в Вашей музыке до сих пор. Почему Вы находите темноту вдохновляющей?

Anomie Belle - Мои родители подарили мне караоке-машину, когда мне было десять, и как только я поняла, что я могу записывать с одной пленки на другую, чтобы накладывать инструменты и слои в моих песнях, мой мир изменился навсегда. Я не знала, что такое многодорожечная запись, но была с самого начала привлечена к наслоению. Одна из первых песен, которые я записала, называлась "Revenge", и была вдохновлена моим недавним знакомством с жутковатым саундтреком к фильму Child’s Play. (Я тогда еще читала серию подростковых романов-триллеров, так что я ощущала себя хорошо подготовленной для написания этой страшненькой песенки о любви.)

Сначала я записала простое пианино в минорном ключе, потом басовую линию, несколько скрипичных частей, вибрафон, и несколько строчек вокала. Когда записывала каждый инструмент, от записи и перезаписи образовалось растяжение пленки, и оригинальная фортепианная часть становилась все более искаженной и неровной. Это придало записи еще более жуткое звучание. Сейчас я создаю искажение намеренно.

Я полагаю, что вдохновение от темноты происходит от загадки в ней. Впечатление от вхождения в новое неизвестное пространство может быть очень мощным. Часто вещи, которых мы не знаем являются для нас наиболее увлекательными. Тени оставляют место для воображения, они соблазнительны и вдохновляющи. Темнота может быть пугающей, но она также бывает спокойной, тихой, прекрасной и сексуальной.

t. - Вдохновляют ли Вас фильмы (или саундтреки к ним) до сих пор? Каковы вообще источники вдохновения?

A.B. - Меня всегда вдохновляет искусство, кино, музыка, и вообще жизнь. Саундтреки к фильмам особенно привлекательны, потому что женитьба между повествованием, визуальным искусством и музыкой может вызывать сильные эмоции. Я недавно была в турне с Gustavo Santaolalla и он весьма вдохновляющий кино-композитор. Я также обожаю Jon Brion как кино-композитора.

t. - Вопрос, который я задаю всем интервьюируемым: что для Вас трип-хоп? И как Вы относитесь к тому, что Anomie Belle классифицируют как трип-хоп музыканта?

A.B. - Я полагаю, что "трип-хоп" - это ярлык, который люди используют, чтобы идентифицировать определенный жанр музыки, и он также относится к общему звучанию с определенной историей. Большинство людей говорят о музыке как о "трип-хопе", когда она сексуальна или улетна, и это тот настрой, в котором я чаще всего пишу музыку, так что я нормально к этому отношусь. Всякий ярлык одновременно полезен и бессмыслен.